Chiaroscuro е използването на контраст между светлина и тъмнина за подчертаване и осветяване на важни фигури в картина или рисунка. За първи път е въведен през Ренесанса. Първоначално се използва при рисуване върху цветна хартия, но сега се използва в картини и дори в киното.
Какво може да се използва светотензия в изкуството?
Това е италиански термин, който буквално означава „светло-тъмно“. В картините описанието се отнася до ясни тонални контрасти, които често се използват, за да внушат обема и моделирането на изобразените предмети. Художници, които са известни с използването на светотен, включват Леонардо да Винчи и Караваджо.
Каква е техниката на светене и защо се използва?
В графичните изкуства терминът chiaroscuro се отнася до определена техника за направа на дърворезба, при която ефектите на светлина и сянка се получават чрез отпечатване на всеки тон от различен дървен блок. Техниката е използвана за първи път в дърворезбата в Италия през 16-ти век, вероятно от гравьора Уго да Карпи.
За какво се използва chiaroscuro осветление?
Chiaroscuro се отнася до начина, по който светлината и сянката се използват за създаване на реалистични триизмерни изображения върху плоски двуизмерни повърхности. Chiaroscuro използва контраста между светло и тъмно, за да светли изображения за драматичен ефект.
Как ренесансовите художници са използвали светене?
Терминът "Chiaroscuro" е италиански за светло и тъмно. По време на Ренесанса използването му се появява отново и се разглежда като рисунки върху цветна хартия, където художникът работи от основния тон на хартията към светъл, използвайки бяло, и към тъмно, използвайки мастило или акварел. …